このたび、福沢一郎記念館（世田谷）では、展覧会「シュルレアリスム100年記念特別企画　福沢一郎にとってシュルレアリスムとは何だったのか」を開催いたします。

　福沢一郎は、「日本における本格的なシュルレアリスム絵画の紹介者」と評されてきました。もちろん、彼が昭和初期の前衛絵画、特にシュルレアリスム絵画の展開にたいへん重要な役割を果たしたことは事実で、その足跡は無視できないものです。

　しかし、彼はシュルレアリスムというフランス発の芸術思想、そしてそれに共鳴した芸術家たちの運動を、そのまま日本に移入しようとしたわけではなく、またその思想や運動に全面的に共感していたわけではありません。

　では、彼にとってシュルレアリスムとはいったい何だったのでしょう？　単なる一過性の現象にすぎなかったのでしょうか？　あるいは、それ以上の重要な意味をもって、彼の画業に影響をあたえ続けたのでしょうか？　そして、福沢にとっての「シュルレアリスム」理解とそれに基づく制作や論評は、同時代の美術の動向にどのように作用したのでしょう？

　この展覧会は、福沢一郎のいわゆる「シュルレアリスム絵画」を展示するほか、日本のアートシーンに衝撃をあたえた「第１回独立美術協会展」の出品作の複製パネルや、未公開の福沢旧蔵文献資料などを展示し、彼の考える「シュルレアリスム」、彼が「シュルレアリスム絵画」で実現したかったこと、そしてそれらの意味・意義をさぐるささやかな試みです。

会　期：2024年5月9日（木）―6月8日（土）の
　　　　木・金・土曜日　13:00 -17:00（入館は16:30まで）
　　　　※ 5月25日（土）は講演会を聴講される方のみの観覧となります　
観覧料：300円

※講演会開催のお知らせ

「シュルレアリスムと福沢と日本の前衛」

全国3会場を巡回している展覧会「シュルレアリスムと日本」の企画者であり、日本のシュルレアリスム絵画の先駆的研究者のひとり、三重県立美術館館長の　速水豊氏　をお招きし、日本の前衛絵画の展開について、独自の視点でお話いただきます。

日時：2024年5月25日（土）14:00-15:30
講師：速水　豊 氏（三重県立美術館 館長）
会費：1,000円（観覧料込）
定員：先着30名様（定員になり次第締め切ります）

お申込はGoogleフォームにて承ります（5/9より）。
【5/13】定員に達しましたため、受け付けを終了いたしました。
たくさんのお申込ありがとうございました。

このたび、福沢一郎記念館（世田谷）では、展覧会「旅する福沢一郎 vol.1　写真と素描でたどる『アマゾンからメキシコへ』」を開催いたします。

　福沢一郎は旅する画家でした。若い頃から国内外のさまざまな土地へでかけ、地元の人々の生活や祭礼、史跡なども興味深く観察し、制作の糧にしていました。とはいっても、旅先の風景や人物などをそのまま描くのではなく、それぞれの土地で得たさまざまな印象と、貪欲に吸収した知識、それらをもとに積み重ねた思考によって、もっと大きなテーマ、たとえば人間のいのちの力強さや社会のダイナミズムなどへと昇華させていきました。

　特に1953-54年の中南米の旅は、彼の制作に強い影響を与え、大きな転換点となったのです。このとき助けとなったのが写真でした。これらの中には、ただ現地のようすを記録するだけでなく、写真としての表現にも挑んでいるようなものが多くあり、画家の興味を知るうえでとても貴重なものです。

　帰国後、これらの写真をふんだんに盛り込んだ紀行文集『アマゾンからメキシコへ』（読売新聞社、1954年）が刊行され、大きな話題となりました。

　今回の展示は『アマゾンからメキシコへ』の記述と、写真やスケッチなどの小品をもとに、彼の中南米の旅のようすに迫る試みです。この機会にぜひご覧ください。

◎この展覧会は、令和2年度 公益財団法人ポーラ美術振興財団助成 「長谷川三郎と福沢一郎の写真に関する調査研究」の成果の一部を 使用し構成しています。

会　期：2022年5月12日（木）―6月4日（土）の
　　　　木・金・土曜日　13:00 -17:00（入館は16:30まで）
観覧料：300円

※ 新型コロナウィルス感染拡大防止のため、ご来館時にはマスクをご着用ください。みなさまのご協力をお願いいたします。

このたび、福沢一郎記念館（世田谷）では、展覧会「所蔵作品選　絵からうまれることばたち」を開催いたします。

福沢一郎は、自らの制作や個々の作品についてたびたびコメントしていますが、作品を受け取る側＝鑑賞者の自由な解釈も尊重していました。実際、福沢の絵画は過度な説明的描写がなく、さまざまな解釈が可能なものばかりです。
　では、わたしたちはどこまで、福沢の絵画世界を自由に解釈し、想像をふくらませることができるでしょう？　今回は、制作年も技法も大きさも違う作品をランダムに選び、タイトルや制作年等を明記せずに展示しました。これらの作品の中でどんなことが起こっているでしょう？　どんな印象を受けるでしょう？　どんな疑問がわいてくるでしょう？　そんな作品との対話のなかから、たくさんのことばが紡ぎ出されてくると思います。それこそが、今回の展覧会のテーマです。
　みなさんのことばを共有するための、ちょっとした仕掛けも準備しています。また、自分だけの解釈でじっくり絵画の世界を楽しみたい！という方も大歓迎です。ぜひおでかけください。

会　期：6月24日（木）―7月10日（土）の
　　　　木・金・土曜日　12:00 -17:00（入館は16:30まで）
観覧料：300円

※ 新型コロナウィルス感染拡大防止のため、ご来館時にはマスクをご着用ください。みなさまのご協力をお願いいたします。

【イベント情報】
午後の／夜のおしゃべり鑑賞会オンライン
6月27日（日）14:00〜15:00
7月2日（金）20:00〜21:00
7月3日（土）14:00〜15:00
7月10日（土）20:00〜21:00
詳しくは　こちらのページ　をごらんください。

このたび、当館では、秋の展覧会として、「福沢一郎のヴァーミリオン」展を開催いたします。

「ヴァーミリオン（Vermilion）」とは、鮮やかな明るい赤色の顔料、またはその赤色そのものを指すことばです。今回は「ヴァーミリオン」ということばを「赤」を象徴するものと捉えて「赤」から福沢絵画の色彩に迫ってみようと思います。
福沢一郎はしばしば「カラリスト」と評されてきました。とりわけ赤の使い方はユニークで、ときに画面全体を覆い、ときに上塗りの陰からちらりとのぞき、画面にさまざまな趣を与えています。
今回は、年代やテーマにかかわらず「赤」が印象的な福沢作品を集めました。それぞれの「赤」の鮮やかさや面白さ、そしてそこに込められた意味を感じ取っていただければと思います。
この機会に、ぜひお出かけください。

・出品予定作品

《インディオの女》1954年

《争う男》1965年

《闘牛》1978年

《卑弥呼》1991年　

会　期：2015年10月16日（金）〜11月15日（日）の日・月・水・金開館
　　　　12:00-17:00　
入館料：300円

※講演会開催のお知らせ
「“赤”から読み解く福沢絵画」
講師：伊藤佳之（当館学芸員）
日時：10月30日（金）　14：00〜15：30
場所：福沢一郎記念館
会費：1,500円
※要予約、先着40名様（FAXも可）

＜お問い合わせ：お申し込みはこちらまで＞
TEL. 03-3415-3405
FAX. 03-3416-1166